![]() |
| Pelaksanaan Kegiatan Pengabdian Kepada Masyarakat UM (Foto ist.) |
Damariotimes.
Kota Malang tidak pernah kehabisan cara untuk memikat siapa saja yang
melangkahkan kaki di atas tanahnya. Kota yang dibalut hawa sejuk dan sajian
kuliner legendaris ini telah menorehkan prestasi gemilang sebagai salah satu
kota kreatif dunia yang diakui oleh UNESCO. Di balik deretan arsitektur
bersejarah dan hiruk-pikuk kehidupan kotanya, Malang terus melakukan terobosan
inovatif untuk memadukan keindahan sektor pariwisata dengan kekayaan warisan
seni budaya. Kendati demikian, sebuah tantangan besar kerap mengemuka di tengah
arus modernisasi. Banyak pihak mempertanyakan bagaimana cara terbaik agar
kesenian tradisional, seperti tari-tarian daerah, tidak hanya dipandang sebagai
tontonan kuno yang berdebu di museum, melainkan dapat bertransformasi menjadi
daya tarik wisata modern yang memikat wisatawan dari pelbagai lintas usia.
Menjawab tantangan mendasar tersebut, sebuah kolaborasi
hangat terjalin antara dunia akademisi dan pegiat seni lokal. Tim dosen dan
mahasiswa dari Universitas Negeri Malang (UM) yang diketuai oleh Dr. Tri
Wahyuningtyas, S.Pd., M.Si., memutuskan untuk menggandeng komunitas seni Malang
Dance Indonesia melalui sebuah program Pengabdian kepada Masyarakat.
Bersama-sama, mereka memutar otak dan merumuskan strategi promosi wisata yang
adaptif berbasis budaya. Fokus utama dari pergerakan ini difokuskan pada
pelatihan dan pengemasan ulang tari kreasi agar mampu bernapas dalam ritme
pariwisata masa kini tanpa menghilangkan roh kebudayaan yang
melatarbelakanginya.
Langkah ini diambil bukan tanpa alasan. Selama
bertahun-tahun, sanggar-sanggar tari tradisional di Malang sering kali berada
dalam posisi serba salah. Di satu sisi, para seniman memiliki komitmen moral
yang sangat tinggi untuk melestarikan keaslian budaya dengan mengandalkan
iringan musik langsung dari seperangkat gamelan lengkap beserta para
penabuhnya. Namun, kepatuhan pada cara konvensional ini melahirkan konsekuensi
finansial yang tidak sedikit. Biaya operasional untuk pementasan seperti ini
sangat tinggi, mencakup perawatan alat, honorarium pemain musik, hingga
logistik transportasi yang tidak murah. Alhasil, pementasan tari kerap terbatas
pada pergelaran besar berkala saja dan amat sulit untuk dipentaskan secara
rutin di area publik atau tempat wisata. Padahal, industri pariwisata modern
menuntut kehadiran atraksi yang serba fleksibel, berdurasi pas, dinamis, serta
dapat dinikmati sewaktu-waktu oleh para pelancong.
![]() |
| menyiapkan tarian sebagai daya tarik wisata di Kayutangan (Foto ist.) |
Berangkat dari kegelisahan tersebut, proses pendampingan
dan pelatihan intensif digelar sejak Mei hingga Juli 2026. Dari rahim
kolaborasi inilah lahir sebuah karya seni pertunjukan wisata berdurasi singkat
yang diberi judul Tari Pesona
Kayutangan. Kawasan Kayutangan Heritage sengaja dipilih sebagai sumber
inspirasi utama karena lokasinya yang bernilai sejarah tinggi serta menjadi
jantung wisata kolonial Kota Malang yang sangat populer di mata wisatawan lokal
maupun mancanegara.
Pengemasan Tari
Pesona Kayutangan ini dirancang secara cermat melalui tiga pendekatan
mendasar. Pendekatan pertama menekankan pada aspek wisata yang adaptif. Durasi
tarian dipangkas sedemikian rupa menjadi lebih ringkas, yakni sekitar lima
hingga delapan menit saja. Gerakannya dibuat lebih dinamis dan interaktif,
serta dipadukan dengan alternatif iringan musik digital. Penggunaan musik
digital ini menjadi solusi taktis agar tarian dapat dipentaskan secara berkala
di berbagai titik tempat wisata tanpa lagi terbentur oleh besarnya biaya
operasional.
Pendekatan kedua tetap mengakar kuat pada identitas budaya
lokal. Meskipun telah mengalami modernisasi dalam hal bentuk dan durasi
pementasan, tarian ini sama sekali tidak menanggalkan identitas aslinya. Ragam
gerak dasarnya tetap setia mengadaptasi kekayaan gerak Tari Topeng Malang dan
Tari Beskalan Putri, seperti teknik gerak gejug entran dan sembahan yang sarat akan nilai estetika dan
keanggunan seni Jawa Timur.
Adapun pendekatan ketiga terletak pada sentuhan artistik
yang unik dan visual yang memikat. Busana atau kostum para penari dirancang
secara khusus dengan memadukan warna hijau dan emas yang elegan. Pemilihan
warna ini bukan tanpa alasan, melainkan terinspirasi secara langsung oleh rupa
dan warna ikonik dari tiang lampu penerangan jalan yang menghiasi sepanjang
kawasan Kayutangan Heritage, sehingga menciptakan keselarasan visual yang indah
antara penari dan lingkungan sekitarnya.
Puncak dari seluruh rangkaian program pendampingan ini
ditandai dengan digelarnya sosialisasi serta pelatihan terbuka di Aula Balai RW
8, Kelurahan Sukun, Kota Malang. Acara tersebut disambut dengan antusiasme
tinggi dan diikuti oleh puluhan siswa sanggar tari serta pelatih tari dari
seantero Malang Raya. Dampak nyata dari proses kreatif ini pun tidak menunggu
waktu lama untuk membuahkan hasil manis. Karya Tari Pesona Kayutangan secara membanggakan mendapat
kepercayaan untuk tampil memukau di atas panggung ajang bergengsi Malang Youth
Festival yang bertempat di halaman Balai Kota Malang.
Kehadiran Tari
Pesona Kayutangan menjadi bukti nyata bahwa persilangan antara akademisi,
komunitas seniman, dan masyarakat mampu membukakan jalan menuju kemandirian
ekonomi kreatif. Sanggar-sanggar seni di Kota Malang kini tidak lagi sekadar
menjadi penonton pasif di tanah kelahirannya sendiri, melainkan telah
bertransformasi menjadi aktor utama ekonomi kreatif yang mandiri dan berdaya
saing. Melalui pengemasan seni pertunjukan yang adaptif dan komunikatif,
pariwisata berbasis kebudayaan di Kota Malang diyakini akan semakin Mbois Berkelas—menampilkan daya
pikat yang kuat, berkelanjutan, serta terus dicintai dan diwariskan dari masa
ke masa.
Konteributor
lepas: Gege


ini menunjukkan bahwa seni tradisional dapat dikembangkan menjadi daya tarik wisata modern tanpa menghilangkan nilai dan identitas budaya aslinya.
BalasHapus