Estetika Sosial: Pencerahan dari Perspektif Jos Lukas dalam Seni Pertunjukan

 

karya seni menggugah hakekat manusia agar lebih bersifat humanis (Foto ist.)

Damariotimes. Jos Lukas merupakan seorang filsuf dan teoretikus seni yang terkenal dengan pemikirannya tentang estetika sosial. Dalam pandangan Lukas, estetika tidak hanya terbatas pada konsep keindahan yang bersifat subjektif dan individual, melainkan juga terkait erat dengan konteks sosial, politik, dan budaya yang ada di sekitar kita. Lukas memandang seni sebagai refleksi dari kondisi sosial dan sebagai alat mengomentari, mengkritik, serta merayakan dinamika yang ada dalam masyarakat. Pemikirannya menggeser fokus dari estetika klasik yang lebih mementingkan keindahan formal, menuju sebuah pemahaman estetika yang lebih inklusif dan relevan dengan kehidupan sosial. Dengan demikian, estetika sosial menurut Lukas menjadi sarana penting memahami seni dalam kaitannya dengan realitas sosial yang lebih besar.

Seni pertunjukan, yang mencakup berbagai bentuk seperti teater, tari, dan musik, menjadi arena yang kaya untuk mempraktikkan konsep estetika sosial. Melalui seni pertunjukan, sebuah karya tidak hanya menyampaikan pesan atau keindahan visual, tetapi juga mencerminkan kondisi sosial dan nilai-nilai yang ada dalam masyarakat pada waktu itu. Jos Lukas melihat estetika bukan hanya sebagai sesuatu yang terikat pada konsep keindahan yang statis, tetapi sebagai sesuatu yang dinamis dan selalu berkembang sesuai dengan perkembangan masyarakat. Dalam hal ini, seni pertunjukan menjadi ruang penting untuk mengekspresikan, mengkritik, dan merayakan dinamika sosial.

Dalam tradisi estetika klasik, seni sering kali dianggap sebagai sesuatu yang terpisah dari kehidupan sosial sehari-hari, lebih bersifat elit, dan memiliki standar keindahan yang baku. Seni dihargai karena bentuknya, simetri, harmoni, dan kerap kali berfokus pada pencapaian artistik yang sempurna. Namun, Jos Lukas mengajukan pandangan berbeda. Ia berpendapat bahwa estetika sosial menyentuh aspek kehidupan yang lebih luas, yang berkaitan dengan masyarakat, politik, dan ideologi. Menurutnya, seni harus dipahami dalam konteks sosialnya, bagaimana seni dapat mencerminkan realitas sosial, mengkritik ketidakadilan, atau memperkuat nilai-nilai bersama.

Dalam dunia seni pertunjukan, hal ini sangat jelas terlihat. Pertunjukan seni sering kali membawa penonton untuk mempertanyakan kondisi sosial yang ada. Sebuah pertunjukan teater, misalnya, dapat menceritakan tentang ketidakadilan sosial atau ketegangan politik yang sedang terjadi. Melalui karakter dan cerita yang disampaikan, penonton diundang untuk merenung, dan untuk melihat lebih jauh dari sekadar hiburan atau keindahan visual. Ini merupakan bentuk dari estetika sosial yang dipromosikan oleh Jos Lukas—bahwa seni harus relevan dengan kondisi sosial dan mengajak orang untuk berpikir kritis tentang dunia di sekitarnya.

Salah satu contoh yang jelas dari penerapan estetika sosial dalam seni pertunjukan merupakan melalui bentuk-bentuk teater atau tari yang merespons isu-isu sosial. Misalnya, teater yang menggambarkan kehidupan masyarakat marginal atau mempertanyakan struktur kekuasaan yang ada. Seni pertunjukan seperti ini mengajak penonton untuk merasa empati terhadap realitas yang dialami oleh kelompok-kelompok tersebut, sambil memperkenalkan gagasan tentang perubahan sosial. Dengan demikian, seni merupakan alat membicara tentang keadilan sosial dan perubahan.

Pemahaman tradisional tentang estetika sering kali terjebak dalam pemikiran yang terpisah dari konteks sosial, menganggap seni sebagai objek untuk dipuji karena keindahannya. Namun, ketika seni dipandang dari sudut pandang estetika sosial seperti yang dicontohkan oleh Jos Lukas, ia menjadi lebih dari sekadar objek statis. Estetika sosial membawa seni ke dalam percakapan yang lebih besar tentang identitas, hak asasi manusia, dan hubungan antar manusia. Seni menjelaskan tentang fungsinya sebagai cermin dari masyarakat dan agen perubahan.

Tidak hanya itu, estetika sosial dalam seni pertunjukan juga memberi ruang bagi perbincangan tentang pluralisme budaya. Dengan menghadirkan beragam perspektif sosial dan budaya dalam seni, orang dapat lebih memahami keberagaman yang ada dalam masyarakat. Ini membuka kesempatan untuk melihat bahwa keindahan dan makna seni dapat berbeda-beda tergantung pada latar belakang budaya dan sosial setiap orang. Dalam hal ini, estetika sosial lebih mengedepankan pengalaman kolektif dan rasa saling terhubung antara individu dalam suatu komunitas.

Mungkin hal yang paling menarik dari pemikiran Jos Lukas merupakan kemampuannya untuk menggeser fokus dari pemahaman estetika yang bersifat individu dan elit menuju pemahaman yang lebih inklusif dan sosial. Estetika sosial mengajak orang untuk melihat seni sebagai ruang interaksi sosial, tempat di mana berbagai suara dapat berbicara, dan tempat di mana masalah sosial dapat dibicarakan dengan cara yang artistik dan emosional. Melalui seni, masyarakat dapat berbicara tentang ketidakadilan, tentang harapan, dan tentang masa depan yang lebih baik.

Seni pertunjukan sebagai contoh nyata dari estetika sosial menunjukkan bahwa seni pada hakekatnya merupakan media menciptakan kesadaran baru, menggerakkan perasaan, dan mendorong perubahan pada manusia agar lebih bersifat humanis. Melalui seni, seseorang dapat memperluas pandangannya tentang dunia dan menyadari betapa pentingnya hubungan antar manusia dalam membangun masyarakat yang lebih adil dan setara.

Estetika sosial yang dipikirkan oleh Jos Lukas memberikan pandangan baru tentang seni yang tidak hanya mengedepankan tentang estetika, akan  tetapi kehadiran karya seni merupakan sebagai pengalaman yang dapat menggugah, mengedukasi, dan memperkaya hidup seseorang. Dengan demikian, karya seni tidak lagi terbatas pada ruang yang eksklusif, tetapi menjadi bagian dari kehidupan sehari-hari yang dapat memperkaya dan membentuk pemahaman tentang dunia di sekitar.

 

Tim Damariotimes.

 

Berbagi :